歌ってみたをYouTubeで始めたいけれど、具体的なやり方がわからず足踏みしていませんか？自分にぴったりの機材を選び、録音から投稿までの流れを整えるのは、初心者にとって少し高いハードルに感じるかもしれません。
この記事では、プロも推奨する定番機材の紹介や、後悔しない選び方の基準を詳しく解説します。あなたの歌声を最高の状態で世界に届けるための第一歩を、一緒に踏み出しましょう。
歌ってみたのYouTubeでのやり方を決める基準
録音マイクの指向性を選ぶ
歌ってみたの動画制作において、最も重要なのがマイクの「指向性」です。指向性とは、マイクがどの方向からの音を拾いやすいかという特性を指します。
YouTubeへの投稿を目的とする場合、基本的には「単一指向性（カーディオイド）」のマイクを選ぶのが正解です。これは正面からの音を集中的に拾い、背後や周囲のノイズを拾いにくいという特徴があります。
宅録環境では、生活音やエアコンの動作音などがどうしても入り込みがちですが、単一指向性のマイクを使うことで、自分の歌声だけをクリアに抽出できます。一方で、全指向性などのマイクを選んでしまうと、部屋の反響音まで過剰に拾ってしまい、ミックス（歌声と伴奏を合わせる作業）の難易度が格段に上がってしまいます。
まずは自分の歌声を主役にするために、マイクが音を拾う範囲を意識して選んでみてください。これがクオリティの高い動画を作るための、最初にして最大のポイントになります。
接続端子の規格を確認
マイクをパソコンやスマートフォンに接続するための「端子」の種類も、やり方を決めるうえで欠かせない要素です。主に「USB接続」と「XLR接続」の2種類が存在します。
USBマイクは、パソコンに直接差し込むだけで使える手軽さが最大の魅力です。設定が非常にシンプルで、初心者でもすぐに録音を開始できるため、コストパフォーマンスを重視する方に適しています。
一方、プロ志向の方や音質にこだわりたい方は「XLR端子」のマイクを選んでください。これには「オーディオインターフェース」という別機材が必要になりますが、ノイズが少なく、より解像度の高い音を録ることが可能です。
将来的に機材をアップグレードしていく予定があるのか、それとも今すぐ手軽に始めたいのかによって、選ぶべき規格は変わります。自分のライフスタイルや目指す音質レベルに合わせて、どちらの入り口から始めるかを慎重に検討しましょう。
編集ソフトの動作環境
録音した歌声を加工し、動画として仕上げるためには「DAW（デジタル・オーディオ・ワークステーション）」と呼ばれるソフトが必要です。このソフトが自分の持っているパソコンでスムーズに動くかどうかを必ず確認してください。
特に、高機能なソフトほどパソコンのメモリやCPUに負荷をかけます。動作が重いと、録音中に音が途切れたり、編集作業中にソフトが強制終了したりといったストレスの原因になります。
一般的には、Windowsであれば「Studio One」や「Cubase」、Macであれば「Logic Pro」や「GarageBand」が有名です。これらのソフトの公式サイトには必ず「推奨動作環境」が記載されています。
自分のPCスペックを確認し、余裕を持って動作するソフトを選ぶことが、挫折せずに「歌ってみた」を継続するための秘訣です。無料版でお試しができるソフトも多いため、まずは自分の環境との相性をチェックすることから始めてみましょう。
予算に応じた機材構成
歌ってみたを始める際に、予算をどこにかけるべきかは非常に悩ましい問題です。まずは「最低限必要なもの」と「あれば便利なもの」を整理し、自分なりのパッケージを考えましょう。
低予算で始めたい場合は、USBマイク1本からスタートするのが現実的です。最近では1万円前後でも非常に高品質なUSBマイクが登場しており、スマートフォンだけで完結させる方法もあります。
一方で、本格的なクオリティを目指すなら、マイク、オーディオインターフェース、モニターヘッドホン、ポップガード、マイクスタンドの5点は揃えたいところです。これらを一式揃えると、3万円から5万円程度の初期投資が必要になります。
予算を分散させるよりも、まずは「マイク」という最も音質に直結する部分に予算の半分以上を割くのが、失敗しないコツです。今の自分がどこまで投資できるかを明確にし、無理のない範囲で最適な構成を組み立ててください。
歌ってみたに最適な録音機材のおすすめ6選
オーディオテクニカ｜AT2020（定番コンデンサーマイク）
エントリークラスのコンデンサーマイクとして、世界中で不動の人気を誇るモデルです。非常にフラットで癖のない音質が特徴で、どんな声質の方でも扱いやすいのが魅力です。堅牢な作りも評価されており、最初の1本として選んで間違いのない逸品です。
| 項目 | 内容 |
|---|---|
| 商品名 | Audio-Technica AT2020 |
| 価格帯 | 約12,000円 |
| 特徴 | 広いダイナミックレンジと高耐入力設計 |
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ヤマハ｜AG03MK2（配信向けオーディオインターフェース）
歌ってみたやゲーム実況者の間で「神機」と呼ばれるほど普及している製品です。直感的な操作感に加え、リバーブ（エコー）をボタン一つでかけられる機能など、ライブ配信や録音に特化した設計が施されています。初心者でも扱いやすい名作です。
| 項目 | 内容 |
|---|---|
| 商品名 | YAMAHA AG03MK2 |
| 価格帯 | 約18,000円 |
| 特徴 | 直感的な物理フェーダーと豊富なループバック機能 |
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Focusrite｜Scarlett 2i2（高音質プリアンプ搭載）
世界で最も売れているオーディオインターフェースの一つです。赤いアルミニウムボディが目を引きますが、その実力は本物です。非常にノイズが少なく、繊細な歌声を余すことなくデータ化してくれます。付属するソフトも非常に豪華で、すぐに制作を始められます。
| 項目 | 内容 |
|---|---|
| 商品名 | Focusrite Scarlett 2i2 (gen4) |
| 価格帯 | 約28,000円 |
| 特徴 | 驚異的な低ノイズを実現する第4世代プリアンプ |
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SHURE｜SM58（ライブでも使えるダイナミックマイク）
「ゴッパチ」の愛称で親しまれる、世界標準のダイナミックマイクです。コンデンサーマイクに比べて非常に頑丈で、湿気や衝撃にも強いため管理が楽です。パワフルな歌声の方や、防音環境が整っていない場所での録音に非常に適しています。
| 項目 | 内容 |
|---|---|
| 商品名 | SHURE SM58 |
| 価格帯 | 約14,000円 |
| 特徴 | 不要なバックグラウンドノイズを遮断する耐久性の高さ |
| 公式サイト | 公式サイトはこちら |
ソニー｜MDR-CD900ST（業界標準モニターヘッドホン）
日本の録音スタジオでこれを見かけない日はない、と言われるほどの超定番ヘッドホンです。音を「着色」せずにありのまま再生するため、録音中の音のピッチや、ノイズの混入を正確に把握できます。編集作業の質を一段階上げるための必須アイテムです。
| 項目 | 内容 |
|---|---|
| 商品名 | SONY MDR-CD900ST |
| 価格帯 | 約18,000円 |
| 特徴 | 正確な音のモニタリングに特化したスタジオモニター |
| 公式サイト | 公式サイトはこちら |
HyperX｜QuadCast（初心者向け多機能USBマイク）
これ1本で歌ってみたを完結させたい方に最適なUSBコンデンサーマイクです。内蔵ポップフィルターや耐振動ショックマウントが標準装備されており、追加機材を揃える手間がありません。美しいLEDライティングも、動画映えする要素として人気です。
| 項目 | 内容 |
|---|---|
| 商品名 | HyperX QuadCast |
| 価格帯 | 約16,000円 |
| 特徴 | 4つの指向性選択が可能で内蔵ポップガード付き |
| 公式サイト | 公式サイトはこちら |
歌ってみた機材の性能を比較する際の判断基準
録音時のレイテンシ
「レイテンシ」とは、声を発してからヘッドホンに音が聞こえてくるまでの「遅延」のことです。歌ってみたの録音において、この遅延は非常に大きな問題となります。
自分の声がコンマ数秒遅れて聞こえてくると、リズムが狂い、本来のパフォーマンスが発揮できなくなるからです。この問題を解決するのが、オーディオインターフェースの性能です。
低レイテンシを実現している機材や、パソコンを通さずに音を返す「ダイレクトモニタリング機能」を備えた機材を選ぶことが重要です。安価すぎる機材や、ドライバの対応が不十分なものは遅延が発生しやすいため注意が必要です。
快適な録音環境を作るためには、カタログスペック上の「レイテンシの少なさ」や、メーカーが提供しているドライバの安定性を事前に口コミなどで確認しておくことをおすすめします。
音声解像度のスペック
機材のスペック表にある「24bit/192kHz」といった数値は、音声の解像度を示しています。この数値が高いほど、より繊細な音の情報を記録できるという意味です。
現代の「歌ってみた」において、標準的なラインは「24bit/48kHz」以上です。このスペックを満たしていれば、YouTube投稿用として十分すぎるほどの音質を確保できます。
数値がさらに高い192kHzなどに対応した機材もありますが、解像度が高すぎるとデータ量も膨大になり、編集PCへの負荷が増大します。オーバースペックになっても使いこなすのが難しいため、標準ラインをクリアしているかを基準にするのが賢明です。
解像度は高ければ良いというわけではなく、自分の制作環境と完成後の公開プラットフォームに見合っているかという視点を持って比較してみてください。
マイクの感度と耐音圧
マイクには、小さな音を拾う「感度」と、大きな音でも歪まない「耐音圧」という2つの相反する性能が求められます。歌ってみたでは、このバランスが重要です。
コンデンサーマイクは感度が高く、息遣いや微細なニュアンスを拾うのが得意ですが、大きな声で叫ぶような歌唱では音が割れてしまうことがあります。逆にダイレクトマイクは耐音圧が高く、力強い歌声もしっかり受け止めてくれます。
自分がバラードなどの繊細な曲をメインにするのか、ロックなどのパワフルな曲をメインにするのかによって、重視すべきスペックが変わります。多くのマイクは「最大音圧レベル（SPL）」という項目でその限界値を示しています。
自分の歌声のダイナミクスを想定し、その音圧に耐えられるマイクを選ぶことで、録音後の修正が少ない「扱いやすい素材」を録ることができるようになります。
同梱ソフトの充実度
特に初心者の方にとって、機材を購入した際に付いてくる「付属ソフト（バンドル）」の存在は、比較の際の大きな決め手になります。
一流メーカーのオーディオインターフェースを購入すると、プロも使用するDAW（作曲・録音ソフト）のライト版や、ボーカル補正に役立つプラグインが無償で付いてくることがよくあります。
例えば、Focusriteの製品には、ボーカルの質感を高める豪華なプラグインセットが付属します。これらを別途購入すると数万円かかることもあるため、実質的なコストパフォーマンスが非常に高くなります。
機材本体の性能だけで選ぶのではなく、「その機材を買えば、追加でソフトを買わずに活動を始められるか」という視点でパッケージ内容を比較してみましょう。これが初期費用を賢く抑えるコツです。
歌ってみた動画を投稿する際の注意点とコツ
ポップガードの併用
マイクを購入したら、セットで必ず揃えてほしいのが「ポップガード」です。これは、歌唱中の「パ・ピ・プ・ペ・ポ」といった破裂音で発生する「ボフッ」という風の音（吹かれ）を防ぐための道具です。
コンデンサーマイクは非常に敏感なため、この吹かれノイズが入ってしまうと、後からソフトで消すのは非常に困難になります。ポップガードを使うだけで、録り直しの手間が激減し、一気にプロっぽい音に近づきます。
また、ポップガードにはマイクを「湿気」から守るという重要な役割もあります。歌唱中の唾液がマイクの心臓部（カプセル）に付着すると、故障や音質劣化の原因になります。
安価な布製から、より音がクリアに通る金属製まで種類は様々ですが、大切な機材を長く使い、かつ録音の質を上げるために、必ず併用するようにしましょう。
著作権と音源の確認
YouTubeに「歌ってみた」を投稿する際、最も注意しなければならないのが著作権です。楽曲そのものはJASRAC等とYouTubeの包括契約により歌うことが許されていますが、「音源」は別問題です。
CDのカラオケ音源や、他者が作成したオケを無断で使用することは、著作権侵害にあたります。必ず「歌ってみた用」として公式が配布している音源や、使用許可が出ている自作オケを使用してください。
近年では、ボカロPの方々が公式サイトやニコニコ動画の親作品登録を通じて、二次利用を許可したオフボーカル音源を公開していることが多いです。これらをルールに従って使用するのが基本です。
動画の概要欄にクレジット（原作者の名前やリンク）を記載することも、マナーとして欠かせません。トラブルを避け、楽しく活動を続けるために、権利関係のチェックは怠らないようにしましょう。
XLRケーブルの品質
マイクとオーディオインターフェースを繋ぐ「XLRケーブル」も、音質を左右する隠れた重要アイテムです。ここを疎かにすると、せっかくの良いマイクも性能を発揮できません。
極端に安いケーブルや、長すぎるケーブルを使用すると、外部からの電磁波ノイズを拾いやすくなります。「サー」というノイズが録音に入ってしまう原因の多くは、このケーブルの品質や劣化によるものです。
おすすめは「カナレ（CANARE）」や「モガミ（MOGAMI）」といった、プロの現場でも長年信頼されている国産ブランドのケーブルです。これらは数千円で購入でき、非常に耐久性が高くノイズ耐性にも優れています。
機材一式を揃える際、ケーブルは「音の通り道」であることを意識してください。信頼できる品質のものを1本選んでおくことが、安定した録音環境への近道となります。
録音場所の反響対策
どれだけ高価な機材を揃えても、部屋の「反響（エコー）」が酷いと、素人感の抜けない音になってしまいます。録音場所の音響環境を整えることも、大切なやり方の一つです。
理想は防音室ですが、現実的には難しい場合が多いでしょう。そこで役立つのが、壁に貼る吸音材や、マイクの周りを囲むリフレクションフィルターです。これらで余計な音の跳ね返りを抑えることができます。
もっと手軽な方法としては、厚手のカーテンを閉めたり、クローゼットの中で歌ったり、マイクの後ろに布団を吊るすといった工夫も効果的です。部屋の中の「硬い面」を減らすことがポイントです。
反響が少なくなると、ミックス作業の際にリバーブ（エコー）が綺麗にかかるようになり、オケとの馴染みが劇的に良くなります。自分の部屋を「録音に適した空間」に変える工夫を、ぜひ試してみてください。
自分に合う機材で歌ってみた動画を投稿しよう
ここまで「歌ってみた」を始めるための機材の選び方や、YouTubeへの投稿に向けた準備について詳しく解説してきました。機材選びは、自分の「声」という唯一無二の楽器を磨くための大切なプロセスです。
最初は難しく感じる言葉も多かったかもしれませんが、一つ一つのポイントを整理していけば、必ず自分に最適なセットが見つかります。定番の「AT2020」や「AG03MK2」といった信頼できる機材を手にすることで、技術的な不安は解消され、あなたは歌うことだけに集中できるようになるはずです。
大切なのは、完璧な環境が整うのを待つことではなく、まずは今のベストを尽くして最初の1本を投稿してみることです。あなたの歌声がYouTubeを通じて誰かの心に届く、その瞬間は何物にも代えがたい感動があります。
今回ご紹介した機材や注意点を参考に、ぜひ自分だけの「歌ってみた」ライフをスタートさせてください。新しい挑戦を始めるあなたを、心から応援しています。世界があなたの歌声を待っていますよ！
